Die Geschichte der Sparkle-Oberflächen von Fender

Dec 11, 2023

Vintage-Gitarren-Guru David Davidson von Well Strung Guitars führt uns zurück in die Hot-Rod-Autokultur des Kaliforniens der 1950er Jahre, um die Geschichte von Fullertons glänzendsten Lackierungen aufzugreifen

Gitarren mit Sparkle-Finish gehören zu den seltensten und rätselhaftesten Fender-Instrumenten. Diese schillernden Schönheiten sind mit metallischer Farbe geschmückt und mit Metallflocken verziert. Sie sind zwar auffällig in ihrer Erscheinung, tragen aber oft eine mysteriöse Vergangenheit in sich.

Obwohl sie als echte Fender-Lackierungen gelten, wurden diese Sonderlackierungen lange Zeit an Dritte vergeben.

Als kundenspezifische Lackierungen im realistischen Sinne reichten sie nicht nur über die Grenzen der von der Automobilindustrie inspirierten kundenspezifischen Farbkarte von Fender hinaus, sondern auch über die Grenzen der Fabrik selbst hinaus. Diese glitzernden Vintage-Raritäten verkörpern perfekt die goldene Ära amerikanischer Gitarren, Autos und Filme und sind ein Juwel in der kulturellen Krone Kaliforniens.

„Es ging hauptsächlich um die Hot-Rod-Kultur in Kalifornien“, beginnt Gitarren-Guru David Davidson von Well Strung Guitars. „Die Leute assoziieren funkelnde Lackierungen mit Surfen, aber es ging dabei nicht so sehr um die Surf-Sache, sondern um die Autokultur in Südkalifornien. Das war damals wirklich eine große Sache, und Fender war mitten in der heißen Phase.“ -Stabland.

„Sie waren in Fullerton, Kalifornien, und all das passierte um sie herum. Daher war die Idee, die eigene Gitarre so zu bemalen, dass sie wie ein Hot Rod aussieht, natürlich eine coole Sache. Es gab viele Bands mit Hot Rod-Namen.“ , und Gruppen schrieben Lieder über Autos. Da waren zum Beispiel Ronny & The Daytonas und The Rip Chords, die „Hey Little Cobra“ über die Shelby Cobra schrieben. Dick Dale schrieb über Autos. Genauso wie die Beach Boys. Also solche Gitarren von ähnlichen Autos war eine wirklich große Sache.

„In den späten 50ern und frühen 60ern wurden viele Autofilme und Strandfilme gedreht“, erklärt David. „Normalerweise gibt es eine Szene, in der ein Mann in etwas Blauem Glitzer oder Rotem Metallflocken-Look oder Grünem Metallflocken-Look wie dem Jaguar von 1962 [Bild oben] vorfährt. Wie Sie sich vorstellen können, fingen die Leute an zu sagen: ‚Hey, ich will.‘ Meine Gitarre ist so bemalt!'

„Mit Ann-Margret im [Spielfilm] Bye Bye Birdie von 1963 beginnt das Fieber. In diesem Film ist ein äußerst individuell gestalteter Fender Jaguar zu sehen. Es ist unglaublich. Er ist schwarz mit einem goldenen Schlagbrett und Bedienelementen und er hat diesen großen goldenen Glanz.“ Band mit der Aufschrift „Conrad Birdie“.

Die Leute wussten, dass ich sie kaufte, und ich sah viele. Aber ich muss Ihnen sagen: Mehr als 80 Prozent davon waren gefälscht!

„Sie bauten mehrere verschiedene Gitarren, damit sich die Produzenten die Gitarre ansehen und entscheiden konnten, welche Gitarre [Protagonist] Conrad Birdie spielen würde. Eine davon ist eine goldene Jaguar mit einem schwarz-goldenen, glitzernden Sunburst-Schlagbrett und einer passenden Kopfplatte. Ich habe diese Gitarre.“ Hier."

Davids Sammlung von Fender-Instrumenten mit Sparkle-Finish ist beneidenswert. Durch seine jahrelange Jagd nach diesen Raritäten hat er eine Menge Wissen über ihre einzigartigen Eigenheiten aufgebaut. Doch wie schafft er es, sich im Minenfeld des Vintage-Marktes zurechtzufinden? Schließlich ist es bekanntermaßen schwierig, echte Glitzerlacke zu authentifizieren.

„Als ich vor Jahren begann, mich intensiv mit Sparkle-Gitarren zu befassen, wurden mir viele davon angeboten“, sagt David. „Die Leute wussten, dass ich sie kaufte, und ich habe viele davon gesehen. Aber ich muss Ihnen sagen: Mehr als 80 Prozent davon waren gefälscht! Um sie zu authentifizieren, müssen Sie alle Sinne nutzen – Sehen, Hören, Berühren, Textur und sogar Geruch.“ . Es basiert auf Erfahrung.

„Es gab verschiedene Geschäfte, jeder mit seinen eigenen Maltechniken. Erstens gibt es die Ära der blaugrauen Grundierung. Dann gibt es die raue Ära, gefolgt von der glatten Ära. Wenn ich mir auch einen Chip in der Farbe anschaue, fällt mir auf Ich kann die Phasen sehen, in denen die Farbe aufgetragen wurde. Da ich mich mit Farbe auskenne und ein Typ bin, der Autoteile und Lackierungen wirklich liebt, habe ich ein wirklich gutes Gefühl dafür bekommen, wie es aussehen soll.

„Mit der Zeit fängt man an, Konsistenzen und Inkonsistenzen zu bemerken, die einen denken lassen: ‚Okay, so sieht das alles für diesen Zeitraum aus.‘ Ich habe etwa 80 Fender mit Glitzerfinish durchgesehen, um das herauszufinden.

Laut David hat Fender bis 1966 alle Glanzlackierungen ausgelagert, da das Unternehmen nicht in der Lage war, solche Spezialarbeiten im eigenen Haus durchzuführen. Da es sich um Ad-hoc-Sonderanfertigungen handelt, könnte man davon ausgehen, dass es unwirtschaftlich sei, in die erforderliche Ausrüstung und Fachkompetenz zu investieren, um solch relativ seltene Anfragen zu erfüllen. Schließlich ging es Leo Fender vor allem um die Rationalisierung von Herstellungsprozessen.

„Das ist die Quintessenz: Vor 1966 wurde in der Fender-Fertigungsanlage nie eine Gitarre mit Glitzerlack lackiert“, unterstreicht David. „Alle Glitzerlacke wurden in örtlichen Werkstätten aufgetragen. Fender verwendete zu dieser Zeit eine sehr verbreitete Spritzpistole namens Binks Model 7. Wenn Sie sich alte Bilder ansehen, auf denen Gitarren lackiert werden, verwenden sie eine.“ von diesen.

Das ist die Quintessenz: Vor 1966 wurde in der Fender-Fertigungsanlage nie eine Gitarre mit Glitzerlack lackiert

„Es handelt sich um eine Farbpistole mit Saugfunktion, das heißt, man füllt einen Becher mit Farbe, sie wird durch ein Rohr aufgesaugt, mit Luft vermischt und kommt dann aus der Hauptdüse. Andererseits verwendeten Hot-Rod-Läden in der Gegend eine Abluftfarbe.“ Dabei wird das Material in einen Becher gegeben, der oben befestigt ist. Es wirkt durch die Schwerkraft, das heißt, die Farbe fällt in die Lackierpistole, anstatt aufgesaugt zu werden.

„Als Fender ein Binks-Modell 7 mit Saugfunktion verwendete, war die Saugkraft nicht stark genug, um die schweren Metallsplitter hochzuziehen. Man brauchte die Abluft-Lackierpistolen, und deshalb gingen sie zunächst zu Hot-Rod-Läden. Allerdings.“ 1966 verfügte Fender über eigene Lackierpistolen, die diesen Prozess durchführen konnten.

Wann hat Fender also damit begonnen, sie zu verschicken? Das Unternehmen veröffentlichte seine individuelle Farbkarte erst Anfang der 60er Jahre, daher sind Sonderfarben aus den 50er Jahren besonders selten. Aber ein 50er-Glanz-Finish?

„Erstens haben sie nie eine normale Sonderfarbe für glitzernde Oberflächen verwendet“, betont David. „Es hatte eine völlig andere Farbe – normalerweise eine Art Hot-Rod-Farbe. Denken Sie darüber nach, was die Leute fuhren und in welchen Farben sie die Autos lackierten: Es war Gold, Silber, Rot, Weiß, Blau und Grün. Das war ungefähr Das sind die Sparkle-Farben von Fender.

Die ersten Instrumente, die ich gesehen habe und die als Neuinstrumente mit Glitzerlackierung verkauft wurden, wurden 1957 als Präsentationsstücke hergestellt

„Die früheste echte Sparkle-Fender-Gitarre, die ich kenne, ist tatsächlich eine rote Stratocaster aus dem Jahr 1955“, erzählt uns David. „Sie wurde für Jimmy Bryant gemacht. Aber er hat die Gitarre ursprünglich nicht in Glanz bekommen; er hat sie an Fender zurückgegeben, der sie dann für ihn neu lackieren ließ. Ich weiß nicht genau, wann das Finish aufgetragen wurde, aber sie hat das Typische.“ bläulich-grauer Grundanstrich der ersten Ära der Glitzerlacke aus den 50er Jahren.

„Die frühesten Instrumente, die ich gesehen habe und die als Neuware mit Glitzerlackierung verkauft wurden, wurden 1957 als Präsentationsstücke hergestellt. Und ich habe einen blauen Glitzer-Precision-Bass von 1957, der Lloyd Trotman gehörte, dem Bassisten von Ray Charles gehörte auch Shifty Henry, der mit Elvis spielte. Ich habe hier auch eine 57er Stratocaster mit einer bläulich-grauen Grundierung, die auf frühen Sparkle-Lackierungen zu sehen ist. Wir vermuten, dass sie alle von einer Person gemacht wurden.“

Laut David sehen andere Glitzerlackierungen aus den späten 50ern, die er untersucht hat, sehr ähnlich aus. Im Jahr 1959 sahen die Grundierungen und Oberflächenstrukturen jedoch anders aus.

„Ich habe einen 59er, der eigentlich keine Unterwolle hat“, betont er. „Ich glaube, zu diesem Zeitpunkt beauftragten sie jemand anderen damit. Nicht alle Namen und Orte sind bekannt, aber wir wissen, dass ein Typ namens Dennis Swiden viele Strandgitarren gebaut hat, darunter auch die von Dick Dale.“

Die Oberfläche ist sehr rau. Es fühlt sich an, als würde man mit der Hand über Kieselsteine ​​reiben

„Die berühmten silberglänzenden Buck Owens- und Don Rich-Gitarren [aus den frühen 60er Jahren] wurden aus zerstoßenem Glas hergestellt, daher ist die Oberfläche sehr rau. Es fühlt sich an, als würde man mit der Hand über Kieselsteine ​​reiben. Es wurden drei dieser Gitarren hergestellt: eine.“ wurde für Buck gemacht, einer wurde für Don gemacht und [Fender-Mitarbeiter] George Fullerton behielt einen für sich.

„Ich habe diese Gitarre hier. Es sind alles Custom Telecaster mit Seilbindung auf der Vorder- und Rückseite. Interessanterweise waren sie auch die ersten Gitarren mit Ahornkappe [Griffbrett], die jemals hergestellt wurden. Und sie haben auch passende Kopfplatten, also sind sie es.“ wirklich, wirklich cool.

„Ich habe auch Gitarren aus den frühen 60ern, die nicht ganz aus zerstoßenem Glas bestehen, wie die Buck Owens- und Don Rich-Gitarren, aber sie haben sehr, sehr starke Metal-Flake-Oberflächen. Interessant ist, dass sich ihre Textur ändert, je nachdem, wer sie bemalt hat.“

„Aber als Fender 1966 damit begann, im eigenen Haus Glitzerlacke herzustellen, wurde die Textur sehr glatt. Ich glaube, sie wurden einfach mit einem sehr dicken Klarlack besprüht, den sie dann zu einem glatteren Finish polieren konnten. Das war eine Verfeinerung.“ "

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Rod Brakes ist ein Musikjournalist mit Erfahrung im Gitarrenbereich. Nachdem Rod viele Jahre als Gitarrenhändler und Techniker bei Coalface gearbeitet hat, umfasst seine neuere Arbeit als Autor über Künstler, Branchenprofis und Ausrüstung Beiträge für führende Publikationen und Websites wie Guitarist, Total Guitar,Gitarrenwelt,GitarrenspielerUndMusicRadar zusätzlich zu Fachmusikbüchern, Blogs und sozialen Medien. Er ist auch ein lebenslanger Musiker.

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